Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge(The Dark Knight Rises)

OLÁ! Retrodigitaleiros...ok, esse adjetivo foi um tanto inútil. Mas, o assunto do post(como visto no título) não é nenhum pouco tosco. Ele é na verdade um dos tópicos mais falados e uma das franquias mais rentáveis e envolventes já lançadas na década que se segue, e falo da Franquia dirigida por um dos diretores de maior sucesso da atualidade: Christopher Nolan, também ganhador de 3 óscars(1 por Memento, e 2 por Inception, melhor roteiro original e melhor filme).  Estrelada pelo ator também ganhador de óscar Christian Bale.

Bom, antes de começar a falar sobre o filme, vou aplicar o filtro Anti Spoiller(on):
Então, segundo as fontes, a história do 3° filme do Batman(Do Nolan) se passa 8 anos após os eventos do segundo filme, morte do Coringa, Caos em Ghotan e tudo mais. Dessa vez, são inseridos na trama alguns velhos conhecidos de todo mundo: Mulher Gato(Selina Kale), interpretada pela Anne Hathaway e o brutamontes Bane(Tom Hardy). Segundo Nolan ele acha que este filme é a oportunidade perfeita, para se fechar a história, ao menos a que ele começou(quem somos nós pra duvidar). Sem dúvida, sabemos do poder desse mágico das câmeras, vide Inception e os próprios primeiros filmes do Batman que ele dirigiu, Batman Begins e The Dark Knight.

Bane e Batman

Anne Hathaway como Mulher Gato(Vai virar musa de muita gente, esperem)

Uma das coisas que mais gosto, que Nolan e sua equipe fizeram questão foi: Não haver imagens digitais. Para que se conseguisse passar a humanidade e realismo que Nolan esperava. Isso, ao menos no primeiro filme. E entendam: Amamos o VFX, mas também somos diretor, roteirista e outras coisas. Mas quando um cara chega e faz tipo o Rambo, só que como diretor de um dos maiores filmes já feitos, nós amamos do mesmo jeito.

Vejam, no filme, Nolan também introduz novos aparatos para o Batman, como sua roupa(que parece realmente proteger) e o  Tumbler(O Novo Batmovel):

Vejam o "Tumbler" nos sets do 3° filme

A roupa na série, é um item de importancia tão extrema que foi criada uma verdadeira cidade de treilers no sete de filmagens, para que os figurinistas e quem mais a fabricara trabalhassem(a famosa Cape Town).

A melhor roupa de Herói Ever

E, mais: No próximo filme da saga, há mais uma novidade: O Jeito do Batman de dizer, "Olá, sei voar melhor que vocês". O Batwing.

Sim, ele vai voar e vai pegar Bandidos: Like a Boss.

Bom, vai-se chegando o fim do post, que pena, ou não! Porque sempre tem mais e esse não vai ser o único post da Retro hehe. Bom gente, brincadeiras a parte, esperamos MUITO mesmo desse filme. A estréia está prevista para Julho de 2012 e com certeza vai ser um dos melhores filmes do ano que se chega.

Aqui o site do filme: http://www.thedarkknightrises.com/

E um trailler, pra dar mais vontade de ver.

Então, como de costume, fiquem com Deus, e não deixem de participar de nossas promoções, videos(sim, você pode) e também se tornar nosso fã no Facebook e ver todas as nossas atualizações e tudo o que temos pra você. E, não se esqueçam, em Dezembro tem sorteiro, aguardem.

Sherlock Holmes 2: O Jogo de Sombras

É isso aí que diz o post, como muitos já devem saber vai sim sair o segundo filme de Sherlock Holmes(Isso tem cheiro de trilogia), com os mesmos atores principais e mesmo diretor, o ex da Madonna, Guy Richie. E antes que esse post vire revista de fofoca. Eu vou falar do filme, ou do que se sabe dele.

Nesse novo filme, que segundo as fontes, deve ocorrer cerca de 1 ano ou mais depois do primeiro, Holmes(Robert Downey Jr.) e seu incansável ajudante(ou sócio, como queiram) Jude Law, digo Watson perseguem aquele que é um dos maiores vilões do mundo, quiçá o primeiro: Professor Moriarty. 

Essa é a trama principal, mas como Richie consegue muito bem colocar tramas paralelas - ligadas a principal, igual a uma novela, mas de forma mais legal - Watson, por exemplo, vai tentar se resolver com sua amada. Na jogada, também aparecem uma cigana(que Holmes provavelmente vai 'investigar') e também o irmão, sim! O irmão de Holmes, Mycroft Holmes(Windows?). Bom, se seguir a linha do primeiro filme, vai ser bem legal, isso se não fizerem nenhuma lambança com a história(Roteiristas, não me decepcionem). Bom, esperemos sempre o melhor, né isso mesmo? Então, é só esperar, o filme deve ser lançado agora em Dezembro(daqui a uns dias, dia 16) e deve ser recheado de mais ação e um clima um tanto mais sombrio. É só aguardar pela sequencia!

                                                                  Holmes de mulher, legal.

Bom, esse é mais um Post da RetroDigitalVFX, fiquem com Deus e esperem o próximo post, além de poderem se inscrever em nossas páginas e saberem muito mais do mundo da sétima arte, do VFX, do CG e...e...e das fofocas dos famosos(brincadeira).

Falando de VFX- Com Cassio Homa

  

   Cassio Homa- Freelancer VFX TD

1° - Cassio, primeiro um muito obrigado pro estar nos presenteando com essa entrevista, isso significa muito. Então, pra quem quer começar nesse vasto mundo que é o CG e o VFX em geral, o que se deve saber, quais os caminhos que se devem tomar para que o estudante/entusiasta chegue a ser não só reconhecido, mas um bom profissional?


R- Eu é que agradeço! Quando comecei na CG, ouvi um conselho da pessoa que me deu a minha primeira oportunidade na área, que era um dos sócios da VetorZero, Sergio Salles, e ele me disse :
“Para estar nesta área é preciso ter atitude e talento.”
 E acredito que talento é determinado pela quantidade de horas dedicado a algo, certa pesquisa do MIT, apontou que na média são necessárias 10.000 horas de dedicação focada em algo, e atitude é tomar posições na vida, e para isto é necessário ter um conjunto de crenças e valores antes de tudo, que nos permitem tomar estas posições.
Deste ponto a ser um profissional, a ter vontade de crescer, de estar sempre atrás do seu melhor, ter vontade de aprendizado, acho que é uma consequência.


2° - Então Cassio, pra você, existe uma distância certa entra software e profissional? Quer dizer, você acha que estamos todos cada vez mais dependentes de novos softwares pré-programados e que tiram(para alguns) certo charme das produções em geral? Trocando em miúdos: Os Softwares exercem alguma influencia sobre a criatividade dos profissionais, ou eles só a aumentam?


R- Tenho a visão que software é igual ao pincel, é ferramenta.
Obviamente, existe a questão do vício, algumas pessoas se tornam escravas da ferramenta, e acredito que isto só acontece por falta de estofo, de base teórica suficiente para transitar de uma ferramenta para outra, no Brasil somos como artesões, e não designers nesta área, o que isto quer dizer?
Muito! Temos capacidade artística para a realização de algo, mas não somos capazes de industrializar ainda, este é o ponto.
As pessoas assumem que o fácil é por natureza aquilo que aprendem, mas para um chinês,  certamente falar mandarim é muito mais fácil que português.
Assume-se que por exemplo que o 3Dmax é mais fácil, mas na verdade ele só é o mais difundido entre nós porque rodava em computadores baratos, e para não ser hipócrita, pela facilidade que a Autodesk sempre foi menos agressiva na antipirataria.
Ou seja, o difícil não era o Maya, ou o Power Animator, o difícil mesmo era comprar uma Silicon Graphics.
Tanto que hoje, o Maya é o padrão profissional aqui no Brasil, o que em minha visão não é sinônimo de que é o melhor, pois cada um tem seu foco,  o grande foco do Maya, sempre foi e será, animação em larga escala, porque possui métodos de integração/programação superior a maioria, mas nunca foi o mercado publicitário por exemplo, mesmo que muitos usem, tanto aqui como fora do Brasil.
Mas esta é uma visão bem particular minha, pois acredito que softwares tais como Softimage, 3Dmax, Cinema 4D, e até mesmo Houdini (que é o que uso),  que não requer “programação”, e ou R&D (pesquisa e desenvolvimento), para produções um pouco maus complexas, são mais aptos para a tarefa.
Pois é comum em produções usando Maya, um time de programadores para realizar estas pesquisas, fazer adaptações no software para tornar possível a realização de determinada tarefa.
Mas de novo esta é minha opinião e penso que o mercado aqui pensa bem diferente, o que é bom, afinal o velho chavão serve, “o que seria do azul se ...“


3° - Vendo um de seus vídeos do Vimeo(Demo Reel 2011), pude reconhecer as cenas de uma animação bem Brasileira(Kauan). E em termos de Brasil, o que você prevê, ou consegue mensurar para o cenário de animações 3D do Brasil? Abrangendo mais ainda, você imagina o Brasil sendo realmente reconhecido, como um celeiro de novos profissionais que seguem nesse rumo? 


R- No quesito Artísitico, e as pessoas precisam diferenciar que para produzir CG/VFX é necessário além do artístico a questão técnico, acho que estamos bem, bons escultores digitais, animadores, alguns sendo referencia no mundo, etc.
No quesito técnico, ai estamos anos luz de sermos capazes de competir ou até mesmo produzir em larga escala.
Faltam escolas/faculdades, falta visão empresarial para aplicar recursos corretamente, e principalmente, falta interesse dos profissionais envolvidos.
Para se ter uma ideia clara, o Renderman uma especificação de descrição de cena para render feita pela Pixar , a única ferramenta presente em 99% das produções de animação, e ou concorrentes ao oscar de VFX, quase não tem usuários no Brasil, e muito pouco interesse por ser algo extremamente técnico e precisar de conceitos básicos de computação gráfica, traduzindo em miúdos, base acadêmica.
Ou seja, acredito que o Brasil irá ficar durante algum tempo ainda com foco em publicidade que pelo tempo de produção é possível realizar sem grandes planejamentos e ou recursos, e que o próximo foco será séries de TV de baixa dificuldade técnica, e uma demanda de planejamento, mas com grande apelo artístico, como uma coisa leva a outra, quem sabe no futuro este planejamento nos leve a ter escolas, uma quantidade de pessoas com uma visão mais clara das necessidades técnicas etc.


4° - Até agora, qual o maior desafio, em termos de VFX, no qual você já esteve envolvido?


R- Essa é fácil! O próximo sempre!
Vou querer sempre fazer algo melhor, logo, mesmo que já tenha feito algo, irei buscar algo mais, acho que isto está no DNA de quem trabalha com CG.


5° - Como você se envolveu com o VFX? Digo, como você soube que aquilo era o que você queria de verdade, quando soube que poderia e seria bom nisso?


R- Primeiro, ser bom é relativo, se eu me comparar com quem está começando posso dizer, é eu sou bom, mas se comparar com o Ed Catmull, vou pensar, bom acho que vou ter que nascer de novo!
Ponho meus horizontes de forma sistêmica, pois o horizonte é uma utopia, e a utopia serve para isto, para caminhar, você pode não alcançar, mas certamente irá caminhar ao tentar alcança-lo, e espero um dia olhar para trás e ver que o ponto para qual olhei a primeira vez a muito ficou para trás.
Dito isto, acho que apesar de quando criança ter visto Star Wars e passado dias sonhando em fazer algo como aquilo, meus caminhos foram me levando por onde eu consegui caminhar, fui de ilustrador a designer, e depois de ter uma carreira até estável como diretor de arte, sentia falta de algo para seguir, faltava o horizonte, dei uma parada para reciclar, fui convidado a dar aula, e de repente quando percebi estava na CG.
Resumindo, meu horizonte ainda está distante, estou muito longe de participar de algo como Star Wars, mas continuo caminhando.


6° - Por fim: O que te mantém nesse caminho? O que te motiva a nunca desistir e não perder o foco no seu trabalho? Todos sabemos que existem dificuldades, e é muito provável que você não seja exceção a essa regra, mas, o que realmente faz você fazer trabalhos tão realistas e de criatividade tão alta?


R- Acho que isto já está meio respondido, pela resposta anterior, mas, o que não faz uma pessoa não desistir de caminhar é a algo inexplicável, é o imponderável, alguns dirão que é fé, outros que é teimosia, mas o fato é que gostamos do que fazemos, vamos nos empolgando, começamos a acreditar que podemos voar, depois vemos que podemos voar mais rápido que o som, etc..
A natureza humana é assim, queremos mais, sempre, sou sempre muito envolvido no que faço, adoro fazer, me divirto fazendo, me completo realizando algo, e não tenho, esta avaliação de bom, ruim, o que tenho é se atendeu as expectativas de quem contratou, se foi justo, se me diverti, se aprendi, se agreguei algum valor,  pode parecer que estou tangenciando, mas acho que é o que sou, qualquer um que tenha trabalhado comigo irá perceber a verdade nestas palavras.


Para finalizar, gostaria de agradecer a oportunidade e dizer que tive sorte, sorte em ter trabalhado com muita gente especial, incluindo gente que foi pioneira na CG aqui no Brasil como Alceu Baptistão , Geninho Galvão, e tantos outros que se não são tão conhecidos, me fizeram seguir adiante, ter referência  profissional de conduta, é algo que não tem preço, sou grato por isto, por isto agradeço a todos com quem tive a honra de trabalhar, trocar ideias e realizar esta caminhada, que se está longe de acabar é porque muito já foi percorrido.
Obrigado!




Galera da Retro Digital vfx agradece muitíssimo a sua grande colaboração, muito obrigado. 


Segue o link do Demo Reel do grande Cassio Homa.
http://vimeo.com/homa

Beetlejuice beetlejuice bee...

E é melhor Eu parar por aqui, porque Eu REALMENTE não quero o Michael Keaton zumbi/fantasma por aqui tentando me ajudar com seus métodos pouco ortodoxos.

Bom, a história do filme todo mundo conhece: O jovem casal Adam Maitland e Barbara(Sua Esposa) decidem viajar mas sofrem um acidente. A coisa muda de direção quando eles voltam para casa e Ela acaba sendo vendida para alguns ricaços extravagantes, com uma filha esquisita aos olhos de alguns. Bom, daí Burton e sua genialidade eufórica e sombria cria todo um mundo diferente e um tanto animado do que acontece quando se morre, e de onde se vai quando isso acontece. Bom, o filme é inteiramente cômico, e ninguém se esquece da parte em que o casal de mortos, fazem toda a família dançar uma espécie de Mambo, bem alegre. 

Vale lembrar, que nessa época, o queridinho do Tim Burton Mãos sombrias, era o Michael Keaton, vindo participar inclusive de um dos melhores Batmans na minha opinião, o dirigido por Burton: Batman Returns . Bom, vale a dica de filme engraçado e pra se ver com a namorada(Em algumas cenas da pra se ganhar um abraço por conta do medo). 

Nessa foto ele tá a cara do Nicolas Cage

Ou ainda, pra quem quer adicionar mais um filme de um dos diretores mais conceituados hoje em dia, À sua coleção de filmes já vistos. O Filme ainda por cima, ganhou o Oscar de melhor Maquiágem em 1989. Ganhou ainda uma série animada e já há em vista, uma nova produção, uma continuação para o filme 22 anos depois(pasmen). Quem tá produzindo afirmou que não vai queimar o filme(ok, essa foi horrível), pois além de ser continuação, vai ter o Michael Keaton(60tão) e o Tim Burton. Bom, esse é mais um post da RetrodigitalVFX, fiquem com Deus e até a próxima. =D

Duro de Matar: Infinito

Só pode ser esse o nome do novo filme de Duro de Matar, porque SIM, vai sair um novo. O novo(?) nome é: "A good day to die hard". O que esperar sobre o 5° filme de uma das franquias mais rentáveis, onde o protagonista consegue parar todo um país pra poder salvar o filho, e que tem John Mcclane(Bruce Willis), cinquentão e com cara de mal desde os idos de 80? Eu não espero muita coisa além de explosões e perseguições alucinadas em rodovias. Mas é disso que Eu gosto. Então, uma rápida lista com os filmes:

Duro de Matar 1(Die Hard):

John Mcclane vai visitar sua esposa em Los Angeles, nesse ínterim, nosso herói durão se envolve numa trama regada a balas, balas e mais balas. Alguns tanques e foguetes também. É claro que ele, sozinho(e descalço) consegue resolver toda a situação.

Duro de Matar 2(Die Hard 2)
Natal+Aeroporto+Terroristas = John Mcclane Botando pra quebrar num aeroporto. Com esses filmes é assim, rápido, sem frescuras e com muita ação.

Duro de matar a Vingança(Die Hard With Vengeance):

John Como sempre, está tranquilo. Quando de repente uma bomba explode em Nova York. Ele é chamado e como mau perdedor que é, vai atrás de quem explodiu sua cidade. Ninguém faz isso na cidade em que ele é policial:
(Notem Mace Windu, vulgo Samuel L. Jackson)

Duro de Matar 4.0(Live Free or Die Hard)
Lançado em 2007, pra mim foi um dos melhores filmes da série. Com temática caótica e pouco comum, coloca dois lados antagonicos juntos: Um nerd hacker que não sai de casa, e um policial durão o suficiente pra arrebentar com uma mulher(Meggie Q.) e ainda curtir com a cara do criminoso. Pra quem não entendeu é Nerd versus o cara que perturbaria ele na escola.(Com direito a Carro saindo de Túnel e acertando um helicoptero, ao maior estilo "Corra, sou um demente =D")

                                         

Bom, pra quem quer ver uma série de filmes bem legais, e que são muito bons por terem uma violencia controlada a base de humor(por exemplo), Duro de Matar e suas sequencias são ótimos. Pra quem só reclama de todos os filmes, também é ótimo. Porque John Mcclane é o tipo de cara que não liga pra sua opinião. Ele é careca, é mau e não tem pena nem dele mesmo. 

Grandes Diretores- O gênio Stanley Kubrick

Infância e adolescência

Em sua infância, o garoto do Bronx não era o que se podia chamar de "aluno exemplar". Raramente fazia as lições de casa e suas notas não eram das melhores. Mas apesar disso, tinha reconhecimento do pai em sua mente criativa. Foi este quem o encorajou a aprender xadrez (se tornou um especialista no esporte) e lhe deu sua primeira máquina fotográfica. Ainda na adolescência, visando a carreira como fotógrafo, conseguiu emprego na conceituada revista Look, mas logo Kubrick descobriu que o seu futuro estava ligado a outro tipo de câmera.[1]
[editar] Primeiros trabalhos
Auto retrato na década de 50 para a revista Look.

Estreou como cineasta de curta-metragens aos 22 anos. Aos 25, obteve uma grande ajuda financeira do pai, que penhorou a casa para a produção de Fear and Desire, de 1953, seu primeiro longa-metragem. Considerou o trabalho amador e, mesmo com algumas boas críticas, logo tratou de retirá-lo de circulação. Até hoje o filme permanece fora de catálogo, tendo sido exibido poucas vezes em festivais ou distribuído ilegalmente. Logo após Kubrick realizaria outro longa, Killer's Kiss (br: A Morte Passou Por Perto), de 1955, outro filme pouco divulgado e de difícil acesso. Mas é a partir de The Killing (br: O Grande Golpe), de 1956, que sua carreira começa a funcionar. A trama sobre um plano de assalto ganhou a atenção de alguns produtores. Apesar disso, teve dificuldades com a adaptação da novela Paths of Glory. O filme homônimo foi estrelado pelo astro Kirk Douglas, que ajudou a levantar o projeto após ele ter sido rejeitado pelos estúdios. Kubrick fez um dos filmes antiguerra mais poderosos que o mundo do cinema já viu. Focado não em heróis, mas sim em covardes. Apesar das excelentes críticas, Paths of Glory (br: Glória Feita de Sangue; pt: Horizontes de Glória), de 1957, foi proibido em alguns países, incluindo a França. fonte: wikipedia

Então pessoal começando com esse pequeno Breakdown da cena do Teaser da web série O Samurai do Futuro, em breve making of e tutoriais sobre o assunto e o diário de produção desse projeto, acompanhem, inscrevam-se no canal e curtam nossos vídeos, o projeto é independente e a única maneira que apoio que temos é o retorno de vocês, vlw!




VFX:Fellipe Beckman
Edição: Lauro Martins
Música: Michael Donner/ Soundpack Under Attack Suicide Mission